LES PREMIERS ROMANTIQUES
PRÉSENTATION
Les premiers romantiques
Chacun à leur manière et à la même époque, ils s’expriment en musique en leur propre nom – c’est le début du romantisme : Beethoven avec révolte et fougue, Schubert avec délicatesse et intimité…
PROGRAMME
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Trio op.70 n°1 « Les Esprits »
Franz Schubert (1797-1828)
BIOGRAPHIES
Née au Japon, Aya Murakami joue du baroque aux nouvelles pièces commandées sur des instruments modernes et d’époque. Elle est membre fondateur du Quatuor Akos – quatuor à cordes basé en France avec qui elle a remporté le troisième prix du 13e Concours international Mozart en 2018, et a joué ensemble dans les prestigieuses salles de concert et festivals de musique de chambre tels que Konzerthaus Berlin, Schloss Nymphenburg München, Académie d’Athènes, Festival Format Raisins, Festival Flam’, Le Chant de la Rive, Les Musicales de Ristolas, Matinée Musicale d’Arles. Le dernier enregistrement CD du Quatuor Akos sortira au début 2023 depuis le label NoMadMusic, qui est consacré à l’œuvre intégrale de l’Opus 76 de J.Haydn. Aya apparaît également dans les ensembles et orchestres tels que l’Orchestre Victor Hugo Franche-Comté, l’Orchestre Philharmonique de Luxembourg, Le Concert de la Loge, Ensemble Pygmalion, Les Ambassadeurs. Aya a étudié à la Kyoto City University of Arts (KCUA) de 2007 à 2011 avec Sonoko Numata et Reiko Otani. Très active dans les projets de musique de chambre, elle a fondé le Quatuor Minerva en 2009, et a été invitée à assister aux séminaires de musique tels que Phoenix OSAQA (Osaka) avec le Japan String Quartet, et Project Q (Tokyo) pour les masterclasses données par le Juilliard String Quartet, le Tokyo Quartet et le Shanghai Quartet. Le Quatuor Minerva a remporté le premier prix du Nagoya Ensemble Festival en 2010. Après avoir obtenu le diplôme à la KCUA en 2011, Aya s’installe en France où elle se perfectionne auprès de Jérôme Akoka. La même année, elle entre au Conservatoire de Paris (CRR de Paris) dans la classe de Luc Héry. Elle est sélectionnée comme académiste de l’Orchestre de Paris pour la saison 2012, où elle se produit sous la direction de Paavo Järvi, Christophe Eschenbach et Alexander Vedernikov. De 2013 à 2018, elle enrichit la palette musicale en étudiant le violon baroque au CRR de Paris auprès de Patrick Bismuth. Aya se produit également en tant que soliste. Elle a été invitée à se produire avec le Primo Passo Orchestra (Concerto pour violon de Mendelssohn, Kyoto, 2011), le Pleasant Orchestra (Concerto pour violon de Saint-Saëns, Kyoto, 2015), l’Izumo Junior Orchestra (Concerto pour violon de Tchaïkovski, Izumo, 2015) et le Orchestre Philharmonique de San-in (Concerto pour violon de Sibelius, Matsue, 2018). Elle a donné plusieurs récitals dans des villes telles que Kyoto, Toyama, Fukuoka et Izumo entre 2014 et 2019. Aya joue sur un violon de Rogeri de Brescia (1703)
Claire Thirion découvre le violoncelle à l’âge de 11 ans. Sa passion pour cet instrument la mène aux conservatoires de Marseille, de Boulogne-Billancourt et de Paris dont elle obtient les Premiers Prix à l’unanimité. Elle étudie dans la classe de Xavier Gagnepain et Marc Coppey puis se perfectionne à Londres au Royal College of Music dans la classe de Jérôme Pernoo. En 2006, elle obtient son diplôme avec distinction et reçoit la Tagor Gold Medal. La musique de chambre occupe rapidement une part centrale dans ses activités musicales, c’est ainsi qu’elle fonde en 2005 le Chiaroscuro Quartet. Spécialisé dans le répertoire classique et romantique sur instruments d’époque, le quatuor est aujourd’hui invité dans les plus belles salles du monde : Wigmore Hall à Londres, Konzerthaus de Berlin, Konzerthaus de Vienne, Concertgebouw d’Amsterdam, Mozarteum à Salzbourg, Auditorium de Madrid, Fondation Gulbenkian à Lisbonne, Philharmonie de Cologne et de Hambourg. Elle participe ainsi à de prestigieux festivals comme le festival International d’Edimbourg, le Festival de Pâques d’Aix-en-Provence, le festival des Vacances de Mr Haydn la Roche-Posay, West Cork festival ainsi que des résidences aux festivals d’Aldeburg, de Gstaad et à Port-Royal-des-Champs. Les futurs projets incluent la Philharmonie de Berlin, Carnegie Hall à NewYork, des concerts au Canada, en Chine et au Japon. La discographie du quatuor inclut des œuvres de Mozart, Beethoven, Schubert, Mendelssohn et Haydn, ces six enregistrements ont reçu les récompenses les plus prestigieuses. Elle joue depuis 2004 aux côtés de Karine Sélo dans un duo violoncelle et piano et se produit également en tant que chambriste en France et en Europe aux côtés d’artistes renommés comme Boris Garlitsky, Kristian Bezuidenhout, Trevor Pinnock, Jonathan Cohen, Nicolas Baldeyrou, Chen Halevi, Malcolm Bilson, Christophe Coin, Christian Poltera. Claire Thirion joue un violoncelle de Giovanni Tononi fait en 1700 à Bologne.