Comme au cinéma !
2025-09-06 20:30 - 22:00 (Europe/Paris) | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
BILLETTERIE

PRÉSENTATION
Le pianiste Jean Dubé vous propose un récital de musique de films que vous ne manquerez pas de reconnaître !

PROGRAMME
E. Melartin/ J.Dubé : Juhlamarssi ( Marche nuptiale), Prinsessa Ruusunen – La belle au bois dormant (1949)
S. Prokofiev/ F.Chiu : Troïka – Le Lieutenant Kijé (1934)
N.Rota /Mercuzio : The Godfather , thème (1972)
N.Rota/Mercuzio : Valse du commandeur – Le Guépard « l gattopardo » (1963)
B.Herrmann/J.Dubé : North by Northwest – La mort aux trousses (1959), générique
B.Herrmann/J.Dubé : Scène d’amour (Sueurs froides) – Vertigo (1958)
4 extraits de la saga Harry Potter (2001-2005):
– Hedwig’s Theme ( J.Williams/J.Dubé)
– A window to the past ( J.Williams /J.Dubé)
– Harry in winter ( P.Doyle /J.Dubé)
– Potter waltz ( P.Doyle /J.Dubé)
J. Williams /J.Dubé : Darth Vader’s march, de la saga Star Wars
J. Williams /J.Dubé : Jurassic Park Suite
Entracte
R.Lefevbre/J.Dubé : La Soupe aux choux (1981) , générique de fin
P. Misraki /J.Dubé : Ali baba, générique (1954)
P . Rombi /Mercuzio : Rien à déclarer (2010), générique de fin
M.Legrand / Mercuzio : Eté 42, thème (1971)
M.Legrand : Concerto, Les Demoiselles de Rochefort (1967)
J.Horner/J.Dubé : The Ludlows, Legends of the fall (1994)
J.Horner /F.Parrino/J.Dubé : My heart will go on , Titanic (1997)
A.Silvestri /J. Dubé : Forrest Gump, Suite (1994)
W.Kilar/J.Dubé : Vampire hunters , Dracula (1992)
K.Badelt /J.Radnich : Pirates or the Carribean , medley

BIOGRAPHIE
Né en décembre 1981, Jean Dubé est un pianiste franco-canadien reconnu comme l’un des plus importants pianistes de notre époque. Son répertoire, très vaste, va de la musique baroque aux créations contemporaines. Il possède une technique phénoménale alliant puissance et sonorité orchestrale qui lui confère le don d’enthousiasmer et d’émouvoir son auditoire de manière intense. Enfant prodige en musique, il se produit dans le monde entier depuis l’âge de 4 ans et est lauréat de plusieurs concours nationaux et internationaux. Premier prix du concours national « Jeunes prodiges Mozart à Paris » à 9 ans, il joue la même année avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France. Il se produira dès lors dans le monde avec de nombreux grands orchestres ainsi qu’en récital et en Musique de Chambre ainsi qu’à la radio et à la télévision. Plus jeune soliste de France et plus jeune Premier Prix de l’histoire du Conservatoire de Nice à 10 ans Premier Prix du Conservatoire Supérieur de Paris chez Jacques Rouvier à 14 ans, il a notamment étudié avec Jacqueline Robin, Catherine Collard, Vladimir Krainev, Rudolf Buchbinder, Murray Perahia et suivi les cours de John O’Conor. Premier Grand Prix à l’unanimité et Prix du Public du Concours Franz Liszt d’Utrecht 2002, Vainqueur du concours européen de piano « Ouistreham Riva » et prix de l’Association Chopin à Nohant 2009, il remporte aussi, entre autres, les concours internationaux Poulenc, Messiaen et Jeunesses Musicales de Bucarest. Jean Dubé est régulièrement invité comme membre du jury de concours internationaux (Pinerolo 2004, Poulenc 2008, Chang Chun 2009, présélections internationales du concours « Franz Liszt » d’Utrecht 2020), il dispense également des master classes sur les cinq continents. Très à l’aise dans tous les répertoires, dont celui pour main gauche, il se plaît à associer d’autres arts à la musique (peinture, sculpture, cinéma, littérature) et à donner des récitals à thème (les cloches, les oiseaux, l’amour, la danse, les eaux et les jardins). Passionné également par les musiques de films, il a réalisé de nombreuses transcriptions pour le piano. Sa discographie comprend déjà une cinquantaine de CDs principalement chez Syrius, Bnl et Naxos. Il a enregistré récemment pour le label Syrius l’intégrale des études de Chopin, l’intégrale des études d’éxécution transcendantes de Liszt ainsi qu’un album dédié aux musiques de films.

CHOPIN LIVE
2025-09-11 20:30 - 21:30, 2025-09-14 16:00 - 17:00, 2025-09-16 20:30 - 21:30 | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
BILLETTERIE

PRÉSENTATION
L’Association Passerelle France Japon présente :
CHOPIN LIVE
Le pianiste japonais Noriyuki MASUNAGA jouera un programme 100% CHOPIN.

PROGRAMME
Impromptu op.29 & op.66
Scherzo op.31 & op.39
Ballade op.47 & op.39
Fantaisie op.49

BIOGRAPHIE

Noriyuki MASUNAGA, pianiste japonais né à Fukui, est lauréat du concours de piano de sa ville natale en 1980.
De nombreux récitals au Japon l’ont fait apprécier des plus hautes institutions, et le Département de Fukui lui remit la médaille du Meilleur artiste de l’année 1989.
Il bénéficie à Paris des conseils de France CLIDAT à partir de 1986 à l’Ecole Normale de Musique de Paris Alfred Cortot. Il a également été l’élève de Noëlle Balbi, Lélia Gousseau, Pierre Audon et Eric Vidonne. Depuis 1997, il fait régulièrement partie du jury au Concours Musical de France.
Il est invité chaque année depuis 1998 au Japon avec Olivier Charlier, un des meilleurs violonistes français actuels pour des concerts en duo.
En 2002, il a eu le grand honneur d’être le premier musicien étranger à jouer au Palais de la Légion d’Honneur devant le Grand Chancelier qui lui adressa cet éloge « sensible, au très beau jeu musical « à la française » ».

MUSIQUE DE SALON
2025-09-12 20:00 - 21:00 | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
BILLETTERIE

PRÉSENTATION
Musique de salon : florilège de miniatures
À travers un programme raffiné et évocateur, ce concert met à l’honneur la magie de la musique de salon romantique. Tchaïkovski nous entraîne dans la nostalgie russe, Fauré, maître de l’élégance française, déploie douceur et délicatesse. Mendelssohn et Beethoven proposent un clin d’œil virtuose avec des variations révélant tout l’art du dialogue entre violoncelle et piano.
Claire Thirion, violoncelle
Karine Sélo, piano

PROGRAMME
Piotr Ilitch Tchaïkovski (1840-1893)
Nocturne, Valse sentimentale, Barcarolle, Chant d’automne
Felix Mendelssohn (1809-1847)
Variations op. 17 pour violoncelle et piano
Gabriel Fauré (1845-1924)
Sicilienne, Romance, Élégie, Après un rêve
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Variations sur « Bei Männern, welche Liebe fühlen », extrait de la Flûte Enchantée de Mozart

BIOGRAPHIES

Claire Thirion découvre le violoncelle à l’âge de 11 ans. Sa passion pour cet instrument la mène aux conservatoires de Marseille, de Boulogne-Billancourt et de Paris dont elle obtient les Premiers Prix à l’unanimité. Elle étudie dans la classe de Xavier Gagnepain et Marc Coppey puis se perfectionne à Londres au Royal College of Music dans la classe de Jérôme Pernoo. En 2006, elle obtient son diplôme avec distinction et reçoit la Tagor Gold Medal. La musique de chambre occupe rapidement une part centrale dans ses activités musicales, c’est ainsi qu’elle fonde en 2005 le Chiaroscuro Quartet. Spécialisé dans le répertoire classique et romantique sur instruments d’époque, le quatuor est aujourd’hui invité dans les plus belles salles du monde : Wigmore Hall à Londres, Konzerthaus de Berlin, Konzerthaus de Vienne, Concertgebouw d’Amsterdam, Mozarteum à Salzbourg, Auditorium de Madrid, Fondation Gulbenkian à Lisbonne, Philharmonie de Cologne et de Hambourg. Elle participe ainsi à de prestigieux festivals comme le festival International d’Edimbourg, le Festival de Pâques d’Aix-en-Provence, le festival Les Vacances de Mr Haydn à la Roche-Posay, West Cork festival ainsi que des résidences aux festivals d’Aldeburg, de Gstaad et à Port-Royal-des-Champs. Les futurs projets incluent la Philharmonie de Berlin, Carnegie Hall à New-York, des concerts au Canada, en Chine et au Japon. La discographie du quatuor inclut des œuvres de Mozart, Beethoven, Schubert, Mendelssohn et Haydn, ces six enregistrements ont reçu les récompenses les plus prestigieuses. Elle joue depuis 2004 aux côtés de Karine Sélo dans un duo violoncelle et piano et se produit également en tant que chambriste en France et en Europe aux côtés d’artistes renommés comme Boris Garlitsky, Kristian Bezuidenhout, Trevor Pinnock, Jonathan Cohen, Nicolas Baldeyrou, Chen Halevi, Malcolm Bilson, Christophe Coin, Christian Poltera. Claire Thirion joue un violoncelle de Giovanni Tononi fait en 1700 à Bologne.
Passionnée par la musique de chambre, Karine Sélo se produit dans diverses formations du duo au quintette et participe à de nombreux festivals : Les vacances de Monsieur Haydn à La Roche-Posay, Les Musicales de Blanchardeau, International Summer Academy PragWienBudapest en Autriche, International Spring Festival au Teatru Manoel à Malte… ainsi qu’au Moulin d’Andé, au Studio Le Regard du Cygne à Paris, au Château de Ratilly et est régulièrement invitée par l’Ensemble Reza au Royaume-Uni. Elle a eu comme partenaires des musiciens tels que Jérôme Pernoo, Michel Michalakakos, Claudio Bohorquez, Stéphane Réty, Michel Lethiec, Felix Renggli, Gérard Poulet, les barytons Yann Toussaint et Julien Clément, le Quatuor Akos… Son expérience et son plaisir de jouer avec les autres l’ont amenée à concevoir des programmes originaux de concerts en y intégrant volontiers littérature ou peinture. Depuis 2004, elle forme un duo avec Claire Thirion, violoncelliste du Chiaroscuro Quartet. Ensemble elles s’attachent à faire découvrir le répertoire sous de nouvelles formes de concerts et ont créé deux concerts-spectacles unissant musique, littérature et peinture : Du côté de chez Franck et Le spleen russe de Pouchkine à Rachmaninov. Depuis plusieurs années elle est la fondatrice et la directrice artistique de week-ends musicaux au Moulin d’Andé, centre culturel et artistique en Normandie, avec trois concerts sur deux jours. Elle vient également de créer une série de concerts à Paris À vos ouïes… Prêts ? Musique ! au Studio l’Accord parfait, petite salle très chaleureuse dans laquelle la proximité entre le public et les musiciens favorisent le partage des émotions musicales. Titulaire de plusieurs Premiers Prix de piano et de musique de chambre aux Conservatoires de Versailles, Paris et Boulogne-Billancourt, elle a travaillé entre autres auprès d’Hortense Cartier-Bresson, Paul Meyer et Éric Le Sage. En 2002, elle rencontre Jérôme Pernoo : c’est le début d’une longue complicité musicale et elle devient son accompagnatrice au Royal College of Music de Londres, au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et depuis 2023 pour son école privée la Pernoo School of Musical Performance. Elle est aussi appelée à travailler avec Gary Hoffman, Philippe Muller, Michel Michalakakos, François Salque, Julien Beaudiment, Xavier Gagnepain, Olivier Doise… et est sollicitée pour accompagner des instrumentistes lors de concours internationaux (Concours Tchaïkovski à Moscou, Young Concert Artists, Reine Elisabeth à Bruxelles) et pour les concours de l’Orchestre de l’Opéra National de Paris. Elle est également accompagnatrice au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, au Conservatoire Gabriel Fauré à Paris ainsi qu’à la Musica Mundi School en Belgique. Son activité l’amène aussi à côtoyer des compositeurs d’aujourd’hui : en mars 2009, elle a créé le Quintette pour piano et cordes de Jérôme Ducros, en 2011 elle a réalisé la réduction pour violoncelle et piano du Concerto pour violoncelle et orchestre de Guillaume Connesson pour les Éditions Billaudot et en 2013 elle est chargée de la direction artistique du CD En Aparté avec des œuvres de Jérôme Ducros pour Universal Music.

STANDARDS - JOHN GREAVES
2025-09-13 21:00 - 22:15 | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
BILLETTERIE

PRÉSENTATION
Amoureux depuis toujours des compositeurs / paroliers du Tin Pan Alley.
Ce soir John Greaves chante les “Standards”. Accompagné par les fidèles Marcel Ballot au piano, David Lewis à la trompette et Laurent Valero au violon, ce concert fait partie de la palette multiforme du compositeur, pianiste, chanteur et bassiste.
Comme disait Laurent Valero sur France-Musique : Repassez-moi le standard !
Fort de son érudition notoire, à travers quelques anecdotes, Laurent nous invitera dans ce monde très particulier des chansons intemporelles.

GREAVES PAR AILLEURS
2025-09-19 21:00 - 22:15 | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
BILLETTERIE

PRÉSENTATION
Greaves Par Ailleurs est le nouveau trio emmené par John Greaves (voix, piano) accompagné de l’exceptionnelle violoniste Mirabelle Gilis et du talentueux altiste Laurent Valero. Ce trio intimiste transcende des chansons que John a écrites dans la langue de Shakespeare, autant que des poèmes de Verlaine et d’Apollinaire que John a mis en musique, dans un style fort et très personnel, loin de la tradition des chansonniers français mais tout aussi attachant. Un fil tendu entre songs et mélodies françaises, avec pour les relier, une musique élégante à l’unisson de l’exigence des textes.

MA VIEILLE GUITARE PALPITANTE
2025-09-20 20:30 - 21:30 | 75018
BILLETTERIE

PRÉSENTATION
Wladimir Beltran et Sergio Rodriguez vous invitent à un concert, un voyage à travers le tango et différents airs musicaux du folklore argentin : le légat des musiques populaires et authentiques ; un arc-en-ciel de rythmes. La figure mythique du tango, Carlos Gardel, enregistra une grande partie de son répertoire accompagné des guitares. Le réel et le mythique de cette histoire sont que les guitaristes de Gardel ont donné origine à un métier tanguero qui est sorti des faubourgs rioplatenses pour aller se produire dans les grandes scènes internationales. Nous continuons avec la tradition des tangos et pièces du folklore accompagnés des guitares.

PROGRAMME
Tango
Pucherito de gallina
Mi vieja viola
Las cuarenta
Sobre el pucho
Barrio pobre
En un feca
Ventarrón
Folklore
La chaquipura (chacarera)
Cuando llora mi guitarra (vals)
Zamba del amor en vuelo (zamba)
Mis noches sin ti (guarania)
Pa’l abrojal (chamarrita)

BIOGRAPHIES
Wladimir Beltran – Comédien, chanteur et guitariste
Dès son arrivée à Paris, au milieu des années 1970, il intègre le groupe musical Karaxú qui développe une riche activité musicale en France et en Europe. Ensuite, il continue son activité musicale en solo dans des différents cafés-concerts, théâtres et salles de spectacles. Début des années 1980 et joue dans de nombreuses pièces de théâtre avec des différents metteurs en scène. Aussi, il adapte pour la scène des romans et des nouvelles d’auteurs hispano-américains ! Actuellement, il interprète ses propres textes écrits pour la scène, notamment « Rêveries au bord du fleuve sans fin » et « Oniria ou le rêve brisé ». Pour la scène musicale, il réalise plusieurs concerts thématique tels que : « La métaphysique dans le tango », basé sur en texte d’Ernesto Sábato, ainsi que la version française de « Le Troubadour pourchassé » de A. Yupanqui
Sergio Rodriguez – Guitariste
Guitariste, nait à Buenos Aires où il fait ses études. Sergio y apprend son métier de guitariste auprès des meilleurs maestros en Argentine : au Conservatoire Supérieur de Musique « Manuel de Falla », il obtient le diplôme de Guitare Classique ainsi que le diplôme supérieur de Tango et Folklore ; de plus, il poursuit des études au Brésil, consacrées à l’interprétation, la composition et l’harmonie de la musique populaire brésilienne. Il participe à divers groupes musicaux en qualité de compositeur, arrangeur et interprète de la musique populaire Argentine et de la région du Río de la Plata. Sergio est surtout un guitariste soliste. Ses concerts donnent à entendre ses propres arrangements et compositions dans le langage musical du tango et du folklore argentins.

DUO CHAT NOIR
2025-09-21 20:00 - 21:00 | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
Réservation conseillée : 06 67 16 15 95

PRÉSENTATION

Tango et folklore argentin

Lucia Nigohossian – voix
Sergio Rodriguez – guitare

Sonorités du bandonéon contemporain
2025-09-24 20:30 - 22:00 | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
BILLETTERIE
15€ en prévente – 20€ sur place

PRÉSENTATION

Trois bandonéonistes de la scène actuelle se réunissent pour une rencontre unique, une traversée du nouveau répertoire du tango contemporain.

Ils interpréteront des compositions originales ainsi que des arrangements de grands créateurs d’aujourd’hui, dans une proposition qui mise sur l’exploration sonore et l’expansion des limites expressives du bandonéon.
Une soirée différente, intime et vibrante, pour plonger dans l’univers fascinant de cet instrument profond et emblématique.
Matías Gobbo, Carmela Delgado et Damián Foretic

PROGRAMME

9 segundos – M. Gobbo

Ecos – M. Gobbo

Río Arriba – D. Foretic
Almagro – D. Foretic
Flores Negras – F. De Caro / Arr. A. Piazzolla
Fuimos – J. Dames / Arr.: L. Federico
Hoja Azul – M. Gobbo
Milonga gris – C. Aguirre / Arr.: D. Foretic
Hiroyuki y Kunioka – S. Vera Candioti
Transparente – D. Foretic
Neocriollo – H. Reinaudo
Cautivante – L. Federico / Arr.: R. Boero
Calma – M. Gobbo

GREAVES / SKALLI, CHANSONS
2025-09-25 21:00 - 21:15 | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
BILLETTERIE

PRÉSENTATION
Fruit d’une rencontre récente dans le 18e à Paris/ une collaboration
entre deux compositeurs/ chanteurs exceptionnels. Entre compositions
nouvelles et anciennes de l’un et l’autre enrichies réciproquement,
Greaves et Skalli nous présentent pour la première fois ce programme.
Première partie : Greaves solo, piano, chant
Deuxième partie : Skalli solo, guitare, chant
Troisième partie : Duo Skalli, guitare chant / Greaves guitare basse, chant

CÉLÉBRER MAURICE RAVEL
2025-09-26 20:00 - 21:00 | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
BILLETTERIE
Prévente 20€ – Sur place 25€

PRÉSENTATION
Célébration des 150 ans de Maurice Ravel
Violoniste japonaise de renommée internationale, Machiko Ozawa a réalisé un top des ventes avec son album solo [Mi Oblivion] qui inclut de la musique argentine. Lors de ce concert, le pianiste japonais Atsushi Yamanaka, étoile montante, se joint à elle pour présenter Ravel et Piazzolla pour célébrer les 150 ans de Maurice Ravel.
Machiko Ozawa – Violon
Atsushi Yamanaka – Piano
En savoir plus sur Machiko Ozawa
En savoir plus sur Atsushi Yamanaka

PROGRAMME
M. Ravel
Sonata pour violin and piano
A.Piazzolla
Le Grand Tango
And more…

COÏNCIDENCES
2025-09-27 19:30 - 20:45 | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
BILLETTERIE

PRÉSENTATION
Ce récital illustre la rencontre de deux musiciens issus de cultures et d’horizons différents, unis par une sensibilité commune. Marta Lahens, pianiste cubaine diplômée de l’Institut Supérieur d’Art de La Havane, et Jérôme Legrand, violoniste français formé en région parisienne, se sont croisés dans un cadre professoral alors qu’ils enseignaient au Conservatoire de Nanterre.
Leur collaboration a débuté autour de la musique classique cubaine lors de concerts au conservatoire. Très vite, ils ont découvert une profonde affinité artistique et une passion partagée pour la musique sous toutes ses formes, en particulier pour la musique de chambre, où l’écoute, la synchronisation et le dialogue sont essentiels.
De cette complicité est né un programme riche et varié, mêlant les couleurs et les émotions de Granados, Beethoven, Schumann, Grieg et Piazzolla, agrémenté de quelques trésors du répertoire cubain. »

SONATE ET PARTITA
2025-09-28 20:00 - 21:00 | L’Accord Parfait, 47 rue Ramey, Paris, 75018
BILLETTERIE

PRÉSENTATION
Sonate et Partita
La sonate et la partita peuvent sembler opposées : la première est structurée selon une logique formelle, alors que l’autre ancrée dans la tradition baroque des suites de danses. Pourtant, elles partagent des racines communes : toutes deux sont nées d’un même terreau : les formes binaires et les mouvements issus des suites de danses anciennes.
Dans ce programme, c’est la partita — forme ancienne par définition — qui se révèle l’œuvre la plus moderne. La Partita de Lutosławski, composée au XXe siècle, repousse les limites traditionnelles par son langage harmonique audacieux, ses textures complexes et son approche libre du temps et du discours musical. À l’inverse, la Sonate de Beethoven, bien qu’incarnant le classicisme naissant, témoigne déjà de la naissance d’une nouvelle esthétique musicale, où tradition et innovation s’entrelacent.
Sonate et Partita vous convie à une rencontre de styles et d’époques, mais aussi à une conversation entre deux formes cousines, revisitées à travers la sensibilité de deux compositeurs visionnaires.
Elena Watson-Perry – violon
Paul Baert – piano

PROGRAMME
Ludwing van Beethoven – Sonate pour violon et piano, op. 12 n°3
Allegro con spirito
Adagio con molto espressione
Allegro molto
Witold Lutoslawski – Partita pour violon et piano
Henryk Wieniawski – Légende, op. 17
Milosz Magin – Andante pour violon et piano
Karol Szymanowski – Mythes, op. 30
La fontaine d’Arethuse
Narcisse
Beethoven – Sonate pour violon et piano n°3 en Mi bémol majeur, op. 12 n°3
Composée en 1798, la Sonate pour violon et piano n°3 en Mi bémol majeur, op. 12 n°3, voit le jour dans la même effervescence créatrice que la célèbre Sonate « Pathétique », et fait partie d’un triptyque dédié à Antonio Salieri, qui fut l’un des professeurs de Beethoven. Dans une Vienne artistiquement foisonnante, où les cercles aristocratiques commencent à reconnaître pleinement le génie du jeune compositeur, cette œuvre se distingue par son audace harmonique et son énergie éclatante. Beethoven y affirme pleinement sa personnalité et approfondit l’art du duo violon-piano : les deux instruments dialoguent en véritables partenaires, dans un échange aussi vif qu’équilibré.
Lutosławski – Partita pour violon et piano
La Partita de Lutosławski, quant à elle, reflète la violence de l’Histoire polonaise au 20e siècle, tout en conservant une grande poésie et une riche complexité. Cette œuvre, dense et contrastée, mêle éclats rythmiques, tension dramatique et moments de suspension presque irréels, comme autant d’échos d’un passé troublé. Elle témoigne de la capacité du compositeur à transfigurer le chaos historique en une forme d’expression d’une intensité rare.
Mythes et légendes de la Pologne
Les petites pièces qui complètent ce programme explorent l’âme de la Pologne, nourrie de rêves et façonnée par des luttes incessantes. Lutte pour le droit d’exister de manière autonome face à ses puissants voisins, et rêves puisés dans le folklore profond du pays. Légende de Wieniawski ou Mythes de Szymanowski, évoquent la magie des récits populaires et mythologiques. L’Andante de Magin, à l’image de ce programme, joue sur un équilibre subtil entre nostalgie et modernité.
